"Homenaje a Magritte" (2017)
Tablero para caras instalado en el predio del jardín maternal del Barrio 20 de julio-Las Heras
"Hoy te convertís en héroe" (2016)
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Serie Imagen
"Esto no es un pipa". Fotografía del Museo de Arte Moderno de Mendoza y pipa de jabón. 2016
Volver al futuro. Transfer sobre vidrio. 2016Imagen. 8kls de jabón blanco. 2016
Instalación. Jabón y ratas de barro. 2016
Serie II Nadadoras
"la verdadera imagen de esa realidad absolta, que ninguno verá jamás". Técnica mixta sobre tondo. 2016
Retrato de la familia de mi mamá. Autoretrato en la playa. Transfer y dibujo sobre tondo. 2015 Transfer y dibujo sobre tondo. 2015
Clavado. Triptíco. 201
Avistaje. Instalación sobre lavandería. 2015
el trabajo dignifica
50 zapatos de yeso. (2013)
La espalda de tu casa. (2016)
Encestados. (2016)
Instalación en aro de básquet del Centro cultural israelita
Una dialéctica sin solución.
En sus Ensayos sobre el posmodernismo, Fredric Jameson contrapone los
“Zapatos campesinos de Van Gogh con los “Zapatos de polvo de diamante” de
Warhol. El primero, es una obra cumbre del modernismo en las artes visuales, que
Jameson interpreta indagando la “materia prima” que la obra reelabora o
transforma: el mundo de la miseria del campo y la extremada pobreza rural,
retomando la lectura de Heidegger según la cual los zapatos campesinos recrean
a su alrededor el mundo no presente de objetos que solía ser su contexto vital:
la tierra, la cosecha, la desolación del campo, etc.
Según Jameson “Zapatos de polvo de diamante” es mucho menos
interpeladora y se presenta más claramente como fetiche, que al funcionar como
“objeto muerto” anula el gesto hermenéutico que sí permite la obra de Van Gogh:
no se le puede proporcionar a ese fragmento un contexto visual más vasto (de
salón de fiesta, el mundo de la moda, etc). La preocupación de Jameson por el
posmodernismo y el modernismo tiene su eje en la pregunta sobre la posibilidad
de un arte crítico o político en el período posmoderno del capitalismo tardío,
y en este marco analiza la falta de potencialidad crítica de la obra de Warhol,
interpretando políticamente las características formales de cada obra. El mundo
utópico de Van Gogh en el que el mundo de muerte rural es transformado por la
estridencia de color sufre una inversión en la obra de Warhol en la que la
bidimensionalidad y la superficialidad (falta de profundidad de la imagen) son
la regla. La obra de Jualiana Dolinsky establece una dialéctica sin solución
entre el modernismo y el posmodernismo, entre Van Gogh y Warhol. Es una serie
de zapatos de yeso de distintos colores en las que se puede leer la frase “el
trabajo dignifica”. Esta frase es clave porque coloca al objeto en la dimensión
política e histórica insoslayable; el zapato se vincula al mundo del trabajo y
a los discursos vinculados a él, que en Argentina nos remite al peronismo. Pero
además, las obras se insertan en una estética posmoderna al ser un objeto
cercano a lo kitsch, al adorno. Esta dialéctica que se establece en la obra
entre las dos dimensiones no tiene síntesis, no hay una solución conciliadora
entre lo que como espectadores visualizamos como reminiscencias sociopolíticas
y el efecto que al mismo tiempo produce la dimensión kitsch, cercana al juguete
y por esto al mundo infantil. Tal vez, esta dialéctica a-sintética sea producto
de la yuxtaposición entre los zapatos de yeso y la leyenda sobre el carácter
dignificador del trabajo, montaje que suscita interrogantes sobre los vínculos
entre la estética posmoderna y la moderna y sus relaciones con la crítica
social.
Serie nadadoras
video digital 4:44.
Producción y edición de sonido Fer Guevara
Intervención sobre heladera.2013
collages digital. 2014
No digo demasiado. Callo en el medio acuoso que me obliga…
En aquel lugar, donde estuve ayer, en la acequia, en el canal, en el río, en el mar…
Donde las leyes cambian, donde fui prisionera; quemada bajo el agua.
El sentimiento de ser un vidrio frágil, que se cae y se quiebra en todos estos fragmentos que me pertenecen.
Y la fatiga… amiga insoportable, potable y gasificada.
Tus movimientos… la fatiga del principio del mundo, del que me contaste, esa fragilidad inestable, incolora e insípida. La casa que se cayó…
Ese mundo que describiste en el espejo que te refleja, que te refracta y te esconde…
En aquel lugar donde tendrás un cuerpo sin cuerpo, transfigurado.
Utopía primera. Primaria.
Primera parte…
Por otra parte, es menor…el que desea hasta el dolor…y entonces devengo cosa, arquitectura fantástica y ruinosa.
Escondida en otro tiempo, fuera del espacio donde no existo, fuera del tiempo donde no estoy.
El vacio.
Un vacio que se llena con agua de la canilla. Camilla. Canasto.
Despersonalizada,
Deambulando entre lo conocido y lo por conocer.
Entre la participación alienante de nuestras propias vidas…
La desinhibida. Exhibición que nos anula.
Autodirigida.
Auto-muerte.
Autorretrato.
Dos: el que mira y me ve
En la ventana cuyo vidrio me vuelve a reflejar en el humo de mi inconstancia.
Duelo. Disparo. Disparo.
Disociada, como en la foto
En la que aparecí borrada
Borrosa mi cara mi cuerpo mi andar…
Borrosa, borrada…calla…
Plasmada en una copia. Distorsionada.
Desproporcionada.
Doblada. Aumentada.
Bajo el agua en una bolsa que me lleva y me nutre.
Me alimento y me abandono.
Que me da el aire que me quita.
Oscura y clara.
Quema y cura.
Cambia y se escapa.
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